古代名画《古帝王图》：通过貌特征表现本质和品格

藏品投资网9月3日讯 历代帝王图像作为一种鉴戒执政者的宫廷壁画，属于极为重要的主题，为历代宫廷所重视。所谓“见善足以戒恶，见恶足以思贤”。从汉代以后，宫廷壁画及卷轴画的帝王图已成为委婉地向统治者规谏的政治性作品，臣僚们利用它来推行政见，帝王也利用它来美化自己，表现自己能接受历史经验，是取贤弃恶的明主。《古帝王国》从汉以来一直延续的题材，尽管各个时代表现都有所发展，但它的基本布局与构思都是有着较固定的格式，人物本态风度都有当时体现统治者的威仪的相近似的程式。

　　 藏品投资网9月3日讯 历代帝王图像作为一种鉴戒执政者的宫廷壁画，属于极为重要的主题，为历代宫廷所重视。所谓见善足以戒恶，见恶足以思贤。从汉代以后，宫廷壁画及卷轴画的帝王图已成为委婉地向统治者规谏的政治性作品，臣僚们利用它来推行政见，帝王也利用它来美化自己，表现自己能接受历史经验，是取贤弃恶的明主。《古帝王国》从汉以来一直延续的题材，尽管各个时代表现都有所发展，但它的基本布局与构思都是有着较固定的格式，人物本态风度都有当时体现统治者的威仪的相近似的程式。

　　 《古帝王图》描绘了汉代至隋代的十三个帝王，即汉昭帝、汉光武帝、魏文帝、吴大帝、蜀昭烈帝、晋武帝、陈文帝、陈废帝、陈宣帝、陈后主、北周武帝、隋文帝、隋炀帝。每位帝王与男女侍从形成一组，人物或行或坐，帝王的上方书写有庙号、姓名及在位年数。《古帝王图》是中国肖像画的经典作品。作者对人物的描绘没有停留在形似的层面上，更没有将上列明主、暴君或庸君进行脸谱化、漫画式的处理，而是通过对眼神、嘴角及面部肌肉的微妙刻画，表现他们的心理、气质和性格。为了突出主体人物，帝王同侍从在身材和用色上均形成鲜明的对照。这些帝王的服饰、仪仗、起居、侍从等都表现着这一统治阶级的共同特征和气势。但在帝王各自的面貌与情态方面，则微妙地表现了这些不同时期，不同作为帝王的性格与特征。人物肖像图与情节性绘画不同，肖像画只能通过人物的外貌特征来表现内在本质和品格，以达到作者的创作意图。画家首先描绘了前汉昭帝刘弗陵，他为帝期间，生产发展，政治稳定，是一个既能守成而又有所建树的帝王。

　　 史书评他为：轻徭薄赋，与民休息。举贤良文学，间民所疾苦的帝王。画家把刘弗陵相貌表现得文静丰颐，神态从容沉着，修养宽厚有识。而在表现汉光武帝时，则身材俊伟，美须眉秀，大口、隆准、日角，这些生理特征被画家用来刻画人物的胸府与情怀。这就是画家对利用农民起义取得政权的领袖人物的表达。蜀主刘备则紧锁眉头，眼神疑虑。吴主孙权则仪表温文多识。魏文帝曹丕目光敏锐逼人，双唇紧闭。这些都是画家利用人物瞬间表情勾画出人物一生的境遇、才能与品格。当然，也是画家对每一位帝王的评价。《古帝王图》是我国唐代绘画杰作，现今流传的仅是后人临本。现藏美国波士顿博物馆。《古帝王图》在辗转收藏中，原貌有所增损，如衣襟边缘上的朱色纹饰，就是晚近的收藏者妄加涂饰的。